小说描写能从电影运镜中借鉴什么？——如何用分镜头的思维去写小说
有人说写小说要有画面感，回想以前看的小说，深以为然。对通俗小说而言，画面感强确实更吸引读者，那么写作的时候如何增强文字的画面感呢？
可以从电影运镜中去借鉴。
一个故事可以用文字表达，也可以用画面表达，显而易见，电影在画面感上先天占据优势。要想使文字有画面感，那么从电影中去借鉴是个很自然的思路。
我们先看电影是怎么操作的。假设你有了剧本，有了拍摄团队，让你去拍一部电影，第一步要做的是什么？是直接去拍吗，不，第一步要干的是做分镜头。
分镜头可以指导拍摄，它会告诉摄影师先拍什么后拍什么，然而我发现这个东西不仅可以指导拍摄，还可以指导写作，带着分镜头的思维去写小说，自然而然有画面感。毕竟，分镜头虽说可指导写作，但这个工具说到底是为画面服务的。
下面讲具体操作。
① 镜头顺序及景别
有了故事，要将其转换成镜头语言，第一步要做的无非是确定镜头的顺序及景别，也就是先拍什么后拍什么和每个镜头取景范围的大小。
试看下面一段文字：
秋树间，风吹叶动，满山遍野都是一片悠远的哗哗声。
青衣的汉子正背靠大石坐在地下，提着一只酒葫芦，面前放着一张荷叶，里面裹着的烧鸡只剩下一堆鸡骨。汉子看着荷叶，无可奈何的叹口气，一仰脖子，将葫芦里剩下的一点烧酒倒进了嘴里。这一叹一饮，汉子身上就有了些落拓的意味。
这段文字取自江南的光明皇帝，他写作时八成没想到分镜思维，但这段文字表现的画面感却极适合作为例子。
镜 号：1
画面内容：秋树间，风吹叶动，满山遍野都是一片悠远的哗哗声。
景 别：大远景
镜 号：2
画面内容：青衣的汉子正背靠大石坐在地下。
景 别：全景
镜 号：3
画面内容：提着一只酒葫芦。
景 别：特写
镜 号：4
画面内容：面前放着一张荷叶，里面裹着的烧鸡只剩下一堆鸡骨。
景 别：特写
镜 号：5
画面内容：汉子看着荷叶，无可奈何的叹口气，一仰脖子，将葫芦里剩下的一点烧酒倒进了嘴里。
景 别：近景
镜 别：6
画面内容：这一叹一饮，汉子身上就有了些落拓的意味。
景 别：全景
这一段用六个镜头即可完成叙事，镜号即镜头顺序，景别即镜头取景范围。对应到文字就是描写场景时，是先写景还是先写人，是先写动作还是先写形貌，这是镜头顺序。那如果先写景，是写整个树林这样的远景还是一片叶子这样的特写，这是取景范围。
这段光明皇帝的文字是逆向操作，也就是先有了文字，再把它逆向还原成分镜头，为增加说服力，我们再来一把正向操作。假设你脑海里有了一个场景，并且把它做成了分镜头，那么如何将其写成文字呢？
（假设电影这个杀手不太冷中的一段为你脑海中的场景。）
镜 号：1
画面内容：纵深感的楼道，一个人影从楼道走过。
景 别：远景
镜 号：2
画面内容：马蒂尔达捏着鼻子，仰头吸气。
景 别：近景
镜 号：3
画面内容：里昂看见马蒂尔达，从身后走过来，递过手帕。
景 别：中景
镜 号：4
画面内容：马蒂尔达接过手帕，擦血，问生活是永远如此艰辛，还是仅仅童年才如此？
景 别：近景
镜 号：5
画面内容：里昂看了马蒂尔达一会儿，说总是这样艰辛。
景 别：近景
到这里，我们将几个镜头的画面内容连起来，其实文字内容也就出来了。
灯光昏黄的楼道，从下往上望去，一层接连一层，极有纵深感，一个黑色的身影扶着楼梯走过。（镜头1）
马蒂尔达站在楼道内，脸上一块明显的淤青，正仰着头，捏着鼻子，猛地吸了口气。（镜头2）
那个黑色的身影从她身后走来，发现了马蒂尔达的窘状，先是环顾四周，然后从口袋里掏出一块白色手帕递过去。（镜头3）
马蒂尔达接过手帕，口鼻间的鲜血却仍擦之不去，她抬眼看向对面黑色身影的里昂，问到：“生活是总是如此艰辛，还是仅仅童年才这样？”（镜头4）
里昂一时无话，只是注视着眼前的可怜女孩，然后面无表情道：“总是这样艰辛。”（镜头5）
以上即分镜头思维写作的第一部分，如果想将一个场景描写地有画面感，那么可以在自己的脑海中构建这个场景，用镜头将这个场景先后顺序分解，确定好每个镜头的景别（不嫌麻烦画出来也是可以的），最后用语言将每个场景润色，连贯起来。
② 镜头时长及节奏
做好分镜头思维的第一部分，写作时就可以高枕无忧，坐拥画面感了吗？答案是否定的。当你在构思好分镜，像放电影一样在脑海中走一遍，会不可避免地碰到一个问题，那就是每个镜头该给的时间是多长？反映到写作上就是每个镜头该花多少笔墨去描述？
这是一个问题。
同时，你也有可能碰到另外的情况，比如你是个写武侠的，构思好了一场打戏，想象中的效果是主角十步杀一人，千里不留行，画面干脆利落，然而实际中的效果却是主角杀人拖泥带水。也就是说你控制不了场景的节奏。
这也是一个问题。
这两个问题是可以一并解决的。当脑海中对每个镜头时长有着精确的概念时，则这个场景的节奏是确定的。而想要对每个镜头时长有精确的概念，则又要掌握这个场景的节奏。
说起来有点绕，下面举个例子。
假设电影热血警探的故事是你写的，你想描写警探尼古拉斯要去干件大事，出发之前，在警局整理装备，紧张激烈，蓄势待发的酷炫场景。
如果没有分镜头时长的概念可能会这样写：
一幢英伦风格的小楼，低矮的篱笆将小楼围起来，这便是尼古拉斯所在的警局。
他走进警局，输入密码，打开储藏武器的库房，只见库房两侧都是长长的柜子，柜子上摆满枪支等武器。尼古拉斯走到柜边，目光从上到下扫过去，然后拿起了其中一把较长的步枪……
这写的什么鬼，紧张刺激呢？
那我们换个方式，用分镜头的思维来写。
镜 号：1
画面内容：一幢小楼，是尼古拉斯所在的警局。
景 别：远景
时 长：3秒
镜 号：2
画面内容：推开门
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：3
画面内容：输入密码
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：4
画面内容：门很快地打开
景 别：空镜头
时 长：0.3秒
镜 号：5
画面内容：抓起一把步枪
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：6
画面内容：扣好腰带
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：7
画面内容：手枪在掌中翻飞
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：8
画面内容：将手枪插入枪套
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：9
画面内容：披上警服
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：10
画面内容：警号醒目
景 别：特写
时 长：0.3秒
镜 号：11
画面内容：将牙签插入口中
景 别：特写
时 长：1秒
镜 号：12
画面内容：门很快地关上
景 别：空镜头
时 长：1秒
将以上镜头的画面润色连贯起来：
一幢英伦风格的小楼，低矮的篱笆将小楼围起来，这便是尼古拉斯所在的警局。
他推门而入，
敲击密码，
库房吱地一声打开。
尼古拉斯进去后一把抓起步枪，扣紧腰带，手枪翻飞，唰地将其插入枪套，然后披上警服，警号在肩上熠熠生辉。
一切准备就绪，他冷着脸，不屑地将牙签叼在嘴上。
又是吱地一声，随着他走出库房，大门再次关上。
这两段都是描写尼古拉斯整装待发，但明显第二段节奏更快更紧张，原因在于你做好了分镜头，想要一个快节奏的场景，那么镜头语言便是短时间内快速地接若干个动作特写，反映到写作上就是用简短的文字描述几个动作，再将这些动作连贯起来。
我们回到最初的问题。做好了分镜头，如何确定每个镜头该给多长时间，即每个镜头该花多少笔墨去描述？
首先要确定这个场景的节奏，是快节奏还是慢节奏，如果是快节奏则多给近景特写，镜头切换快，镜头时间短，如果是慢节奏则多给大景远景，镜头切换慢，镜头时间长。
有了节奏的概念，根据节奏去确定每个镜头的时间，又根据镜头时间去确定每个镜头用多少文字。最后展现出的效果便会和想象的相去不远。
之所以会出现作者想写一场干脆利落的打戏，结果出来却拖泥带水，是因为作者脑海中并没有一个具象的概念，他只是囫囵的想象了一个整体，但细节到底是个怎么干脆法？精确到每个动作，每个镜头了吗？如果对每个镜头的画面和时长都有精确的概念，则写出来的文字必定符合自己的想象。
以上即分镜头思维的第二部分，镜头时长及节奏。
最后总结一下。
之前在知乎上看了马伯庸的live——画面感与节奏：像拍电影一样写小说。对我写这篇文章颇有启发，然窃以为不若鄙人提出的分镜头概念。
其实小说描写能从电影运镜中借鉴的还有镜头视角、镜头运动、转场等，只不过都写出来恐怕篇幅太长，下次另写一篇专门来讲。
到这里，可能有人要说了，用分镜头的思维去写小说，听起来有点意思，无非就是要描绘一个场景，先在脑子里把它做好分镜头，然后再按着分镜头用文字叙述出来，这样就能有电影般的画面感。
但是什么是分镜头？很多的人根本不知道怎么做分镜头，什么是近景，什么又是中景？这个方法虽好，但连最开始的前提都不成立，那不是屠龙之术吗，没关系，下次继续写文章教你如何做分镜头。