漫画平台发展方向的探讨（三）商业模式
在上一篇文章中，我们聊到了漫画平台的用户定位，主要聚焦在了读者定位上，分为了三个方面来具体讨论，就是读者的性别、年龄和地域。
读者定位问题是漫画平台发展的根本问题，先要搞清楚平台面向的用户是谁，后续的环节才有明确的方向。
在这之后，为了实现平台持续稳定运营的目标，实际上就是平台需要有盈利的能力，那么就要有一个实际的战略规划，也就是商业模式。
商业模式是漫画平台能否存活的基础，今天我们就来具体讨论这个话题。
现在行业中好像对商业模式的讨论变得越来越少了，或者是很难听到有什么新的思路，反而是有一个声音变得越来越多，就是“漫画不赚钱”，而且是行业的各个环节好像都在说，平台、作者、投资方，甚至是读者。
但是这个话说的太笼统了，如果漫画行业没有一个环节是赚钱的，那这个行业还如何存在呢，所以必须要具体到每一个环节去看。
简单提一下作者和投资方。作者这个环节，包括了个人作者、工作室和漫画公司，必然都是有的赚钱有的不赚钱，不赚钱的标准也不同，可能是无法满足温饱，也可能是没有做其他行业挣得多。赚钱的标准就根本没人讨论了，因为永远不会有人嫌自己挣得多，这个标准是没上限的。
因此大家应该有个概念，在提到漫画作者不赚钱的时候，绝不是代表整个行业。所以在作者收入的层面，我个人是觉得，真正取得了成功的作者，有机会的话可以多发发声，也是展现一下漫画行业的真实情况，同时也是吸引更多的人能够进入这个行业，也是成功后的一份责任。虽然是很少有人愿意主动去发声的。
投资方的话，我相信也是有赚钱有不赚钱的，但投资方对于收益的考量，其实并不一定直接和漫画是否赚钱而直接挂钩。即使漫画不赚钱，但能提升流量数据、完善战略布局、提升股价、带动其他领域的收益或者是卖掉股份套现，都是可以实现所谓的赚钱的，因此我们就不单从投资方的角度来看漫画行业的赚钱与否。
回到我们主要讨论的漫画平台的发展，具体分析下漫画平台是不是赚钱的问题。
首先列举一下，漫画平台现有的一些商业模式：
1、VIP会员
2、广告收益
3、付费漫画
4、增值服务（打赏、送礼物等）
5、版权收入
版权收入中主要又包括了：
1、异业合作
2、出版图书
3、动画剧改编
4、动画电影改编
5、真人影视改编
6、游戏改编
7、周边开发
漫画平台是不是赚钱，我们通过以上这些商业模式来具体看一下。
先说下增值服务的收入，其实基本都是打赏类型的，还有一些VIP会员除了阅读之外提供的功能，这些对于漫画平台来说，都是很边缘的项目，收益的体量很低，因此也就不再细致讨论了。
VIP会员、广告收益、付费漫画，这三项几乎是现在主流漫画平台最基础的商业模式，因此可以综合在一起来看。
想要依靠VIP会员获得盈利，需要的是在运营成本、会员数量、VIP定价三者之间寻求平衡。 控制好内容投入的成本，拥有若干部有足够影响力的作品，合理的VIP定价，理论上是完全可以形成平台的盈利的。
广告收益则最为简单，基本上就是与流量挂钩，结合漫画平台的属性，可以获得的收益量级几乎可以直接估算。
付费漫画的逻辑也很简单，总的付费收益，大于平台运营成本，则可以实现盈利。
先从广告收益来看，单靠广告收益这一个商业模式是很难盈利的，因为本身漫画就是一个小众领域，收益的量级有限；而且要想提升收益，必须得有一定量的流量提升才可以，与平台本身做的好坏也无法绝对挂钩；另外漫画平台一旦增多，形成竞争，内容和流量获取的成本会很容易增加。
因此就一定要推出VIP会员模式，平台自身做的好，每获取一个VIP用户，就是实际的增加一份VIP收益。不过开启VIP会员，就一定会影响到平台的流量，间接的也会影响到广告收入，为了平衡VIP和流量的关系，各家平台才会针对VIP会员再设定不同的规则，例如VIP抢先看这种形式。
我个人认为， 在广告+VIP的模式下，漫画平台其实就已经有机会可以实现盈利了，但很多平台其实不愿意在这种模式下获得盈利 ，主要的原因就在于，这个模式的上限太明确，缺少成长想象的空间。
VIP会员的数量不可能无限增长，总会到一个很难再吸引新用户的状态，也就是收益总会达到一个稳定的阶段，很难再增长。而为了盈利需要控制成本，简单说就是要控制签约作品的数量，那么作品数量的数据也无法增长。还有就是VIP会员的定价，要想增长一定是最难的，总要根据会员数量和作品数量，形成一个稳定的价格。
从上面的总结来看， 广告+VIP模式能够达成漫画平台盈利的同时，也意味着平台的各项数据都趋于平稳，难以继续上升了 。
这在很多资本对于漫画平台的投资而言，是不能够接受的。一个原因是在于不管是资方还是平台，大家在前10年左右，对于漫画行业都是有很高预期的，而这个高预期的形成也是多方面造成的，互联网行业的发展、动漫行业取得的成绩、国外同行的案例、投资圈的火热、投机资本的炒作等等。
在这样一个大的氛围趋势下，尤其是做的好的平台，有可能实现稳定盈利的平台，反而可能更会去追求过度的投入和扩张，设立无法实现的目标，或者短期无法实现的目标，例如什么中国迪士尼、中国漫威等等。
而到了最近几年，行业热度褪去之后，大家其实都能够看清过度投入所带来的泡沫了，无法支撑的平台自然就只能退出，而留下的平台也还是面临比较尴尬的境地。
也就是前几年已经大量的投入，讲了太多的故事，如果现在承认判断有误，资本方会造成大量的投资损失，平台可能也再难获取新的投资，因此变成了一个骑虎难下的局面，只能硬撑。
这种情况下，付费漫画其实就是“不得不”的一个选择了。 原本漫画付费是漫画行业的核心模式 ，生产漫画产品，卖给读者，这才是正常的商业模式。但 之所以平台都不愿意走这个模式，
第一，初期的时候互联网支付手段和观念都不成熟，这是客观条件；
第二，付费漫画对平台的流量有更大的影响，付费漫画还不一定赚到钱，广告费可能就先减少了，而且数据又会不好看。
第三，付费漫画和VIP会员是明显冲突的，读者看的作品多就会选择VIP，看的少就会选择付费漫画，如果好的作品不够多，大家就不会充VIP会员，那么会员数据和收益都有可能受损。
但现在的情况不同了，因为流量和VIP会员数到了很难再突破的情况，平台又必须维持自己未来的发展前进，必须有新的突破点，那么只能选择付费漫画，因为相比于VIP来说，付费漫画的前景更加可观，只要一部漫画做的好，就可能带来可观的收益。
当然，付费漫画的难度也是最大的，对作品的内容质量要求是最高的，需要有不断可以产出高质量内容的制度体系。近几年来，各家主流平台，也都开始转向付费漫画的模式，而且同时或多或少的都在削减VIP会员模式的比重。我在之前的文章中也提到过，如果趁着现在行业环境的状况，大家都在转型的时候，很好的发展自己的内容体系，其实是一个很好的机会。
但是现在看来，面对的阻碍还是不小。
第一，各家平台转型付费漫画的很大初衷，还是基于资本说概念讲故事的逻辑， 如果不能真的意识到内容的重要性，最后还是会回到对数据的追求，这也是为什么现在小说改编漫画迅速兴起的原因，因为周期短、成本低、数据好。
第二，由于小说改编模式产生的短期效果，可能会制造出新一轮的假象，就是觉得漫画平台只要走这一个模式就足够了，最多再延伸到游戏改编。但结论明显是不可能的，只有人气高的小说才可能有这种数据效果，数量必然少而有限；大家都做这个模式，小说版权成本必然增加，盈利必然下降，若不小心成了恶性竞争，甚至可能变成赔钱做；这个模式的主动权完全不在漫画平台手中，有没有好的小说，跟你没有什么关系。（当然，我个人并不否定小说改编漫画的模式，这是漫画内容生产的形式之一，但还是要以原创内容为核心，这个话题以后应该还会谈到）
第三，国内的平台现在就算有加强做内容的想法，但是在具体实行的做法和思路上，我认为还存在很大不足的，这会引出我的下一个话题，“新人发掘与培养机制”，这块还要留到下一篇文章去讨论。
对以上的内容简单总结一下，就是 对于漫画平台来说，广告收益+VIP会员+付费漫画的商业模式，我个人认为是完全可以实现平台盈利的，只是在具体的做法上，还是要以发展内容为核心，有合理的产品和销售模式，不要有不切实际的目标 。
现有的商业模式中，还剩下版权收入的模式，我们单独看一下其中每一个类型的版权收入。
1、异业合作，主要都是形象授权，大多是和广告合作捆绑的，所以基本要算作广告收入，或者就是形成品牌宣传，不计收入。
2、出版图书，出版对内容的限制和要求比较多，网络内容出书本身就很难，再加上出版行业现在本身的收益水平就有限。
3、动画剧集改编，动画剧集本身几乎没有什么收益的渠道，如果完全寻求投资，例如平台方出资，那么就要给出版权，如果自己想保留版权，不但没有收益，还要自己投资。
4、动画电影改编，有明确的收益模式，且做好的话收益可观，但周期长、成本高、风险大，漫画直接改编动画电影的案例也几乎没有。
5、真人影视改编，游戏改编，周边开发，完全是跨行业的合作，几乎不会有主导权。
以上所有形式的版权合作，都有一个问题，就是只有人气高的、排名靠前的作品有机会达成合作，可能90%的作品很难获得机会，因此可能会产生个案有很高的收益，但无法作为漫画行业整体的商业模式 。
还有一个现在几乎是必然的前提，就是漫画必须要先改编成动画剧集才可以，想赚钱就要先投入，先承担风险。
在前几年漫画行业最火热的时候，版权收入模式是被讨论的最多的话题，也是就在完全放弃漫画自身赚钱的情况下，是否还可以形成一个盈利的产业，所谓的互娱、泛娱乐、大文娱概念，几乎都是源自于此，这很大程度上也是受了漫威电影成功的影响。
但经过以上的总结，我相信大家都能够理解，只靠版权收入来盈利这个模式，是无法达成漫画平台稳定盈利的，只能作为平台收入的补充。事实上现在的各家平台，也几乎都放弃了这个概念。
现有的漫画平台商业模式，我们几乎已经全都细致的讨论了一遍，总的来说， 漫画内容的付费收入是核心，VIP会员或付费漫画可以选择或结合，广告收入是必然组成，版权收入是补充 。
用了这么长的篇幅，梳理了漫画平台现有的商业模式，也总结出了漫画平台未来发展的合理商业模式，但如何能将这个商业模式做好才是关键。
内容付费是核心，那么内容就是核心中的核心，如何做好漫画内容，上面也提到了，我会在后面的文章中专门讨论。
单从商业模式来看，我个人想要提供一个思路，认为漫画平台在未来是可以着重去考虑的，也是这篇文章想要讨论的关键。
在漫画进入网络时代以前，传统漫画行业也是有着明确的商业模式的，虽然在国内由于种种原因，并未能真正形成成熟的市场，但是我们还是可以对比一下日本的漫画行业，尤其是在纸媒时代，商业模式都是一样的。
纸媒时代的漫画行业，其商业模式是，出版漫画杂志，杂志有销售收入和广告收入，刊登的作品只要不是反响特别差，都会再出版单行本销售，同时作品也会有各种各样的版权合作，在获得版权收入的同时，版权合作的影响力会再促进单行本的销售。
我们对比一下网络漫画平台的商业模式，VIP会员类比杂志销售，广告收入是一样的，付费漫画类比单行本销售，版权收入是一样的。
这样类比下来就可以发现，其实漫画在网络的商业模式，几乎与纸媒时期是一样的。但我们需要注意到的是，这其中存在的差异。
在纸媒时代，漫画单行本是杂志连载的晋级产品，看过日本漫画杂志的同学应该都清楚，日本的漫画杂志基本上用的都是再生纸，看上去有点类似报纸的质感，效果粗糙也不宜保存，这样的好处是杂志的成本可以降的很低，漫画杂志在日本也真的就像报纸，看完就扔掉了，如果有喜爱的作品，会再去购买单行本。
而单行本则是正常出版的书籍，相比于杂志而言，对读者，有更好的阅读质量和体验、有收藏价值、可以分享、还会增加杂志没有的内容和特典；
对杂志，只要作品人气高，收益就没有天花板；不看杂志的人也可能由于兴趣而购买单行本；内容本身就是复制杂志内容，产品再投入的成本很小；作品所有其他合作的影响力，都能促进单行本的销量；
对作者，单行本收入越高，作者所能获得的版税收入就越高；作品能够出书，能获得成就感。
网络平台的VIP会员和付费漫画模式，相比之下就会发现劣势明显。
上面也说过，VIP会员和付费漫画互相之间有冲突，读者只会选择其一；而且从内容来说是完全一样的，从产品质量和阅读体验上来说，都没有任何差异；由于作品是电子版，也体现不出收藏价值；阅读作品要基于平台自身，因此很难分享给别人，且非平台用户，来对漫画付费的门槛就很高；
因此，我觉得漫画纸媒模式中的单行本这个环节，是未来漫画平台需要重点去考虑的，我个人所想的思路是， 是否有可能创造出一款电子单行本模式的产品，这是网络漫画商业模式能否成功的关键 。
而所谓的电子单行本，到底应该是什么样的形式，我个人并没有思考成熟，而且也不能只是凭空思考，而是应该在实践中去研究和尝试，只有漫画平台有这个可能。
但总的来说，我觉得 纸媒单行本所拥有的一些要素，是可以考虑进来的，比如更好的阅读形式和体验、收藏价值、特典福利、便于分享、站外购买渠道 。
再结合网络平台的优势，像是页面的空间和自由度、交互功能、多媒体功能、更新机制等等。
现有的一些产品形式，我觉得也带有一些这方面的特点，比如说吐槽功能、配音功能、有声漫画、动态漫画、GIF漫画等等，但是毕竟不是按照电子单行本的思路来设计的，因此要么就仅是作为功能存在，要么就属于平台的边缘产品，或者像动态漫画又有相对比较高的成本。
这里可以提一下一拳超人的网络连载，是村田雄介所绘制的重置版，真正带火这个作品的元素，是村田绘制出了连续的动作画面，串联在一起可以形成动态的效果。而日本刊登一拳超人的网站，大家有兴趣可以去看一下，在阅读作品的时候，只要图片完全加载完成，就可以通过按左右键完全顺畅的阅读，也是就在网络阅读的时候，就可以直接感受到动态的效果。
在很多年前，一拳超人刚火的时候，我就在公司里举出过这个案例，当时是作为对网络漫画形式的思考，觉得我们应该尝试开发更符合网络环境的漫画作品。只不过当时我并没有思考过点子单行本这个概念。放到今天也是一样，我觉得在考虑电子单行本的时候，如果能利用好互联网技术，同时还可以根据作品自身有更个性化的设计，那么很有可能诞生出很不错的产品。
在这边我就把自己的这个思路提出来作为参考，希望今后国内的漫画平台，有机会去考虑和尝试这样的产品，从而能够真正完善漫画行业的商业模式，当然我自己如果有机会，也会在这方面进行努力和尝试。
不过，这只是我个人的一个思考，也许行业里的其他人还会有其他的思路，可能是更为创新和优秀的产品，也可能是更加合理的商业模式，总之希望大家在这个漫画行业的转折时期，能够更多的从行业发展的实际出发，去做更多的思考和努力。
这里再稍微提一点我个人对现在国内漫画平台的理解， 要问哪一家平台有可能发展出成熟的商业模式，我认为那些基于互联网基础而建立的主流平台，基本上都是有机会的 。
所谓的主流平台，就是要有一定的规模，且不管是依靠自身盈利还是资本融资，平台能够维持住稳定运作的平台。那些规模很小，且快要无法维持的平台就不算在内了。
基于互联网基础的概念，主要是针对一些可能是从传统媒体，例如漫画杂志转型而来漫画平台，我认为他们要发展出成熟商业模式的难点在于，一个是在观念上，一个是在技术上。毕竟互联网和传统纸媒是完全不同的两个领域，想要完全转变难度很大。
基于这样的原则，其实大多数的漫画平台，我认为都是有机会的，这里简单的提几家。
快看漫画，是现在国内漫画平台的龙头，在商业模式的探索上，其实也是走的比较靠前的，包括在内容创作方面，感觉题材类型也更加丰富，愿意做很多尝试。
但目前面临的问题是，这些做法可能一大半的原因是被资本方逼的，拿的钱越多压力越大，而造成的影响有，一是虽然在做新的尝试，但难免还是过于关注在数据上；二是就算找到了转型的方向，平台和资本是否有耐心投入时间和成本；三是“条漫”这个概念，是快看起家的基础，但也是枷锁，是否有勇气去突破这个限制；四是不要幻想一切问题都可以用钱解决。
所以对于快看漫画来说，由于它不是诞生于大平台或大集团的平台，所以转型的时间很紧迫，要尽快找对方向并敢于投入，否则错过了机会则很大的可能就是面临被收购。
腾讯动漫，应该是国内第二大的漫画平台了，近几年一些头部的作品还保持着很高的热度，但是新推出的作品就相对较少了，而且平台也没有什么新的变化。腾讯动漫其实最近都是相对平静的，这可能和很多人的印象不太一样，主要是因为腾讯是一个很大的集团，它所属的任何一家公司或产品的动态，可能都会让人自然的关联到一起，就像是腾讯视频做的动漫项目就不一定和腾讯动漫有关联。
腾讯动漫未来要想发展出成熟的商业模式，所面临的问题，一是腾讯动漫在腾讯互娱领域的级别下降，所获得的资源和投入可能不如以前了，想要自己转型几乎不可能；二是就算腾讯互娱的战略，还是愿意发展漫画，但能否摒弃已经不可能实现的泛娱乐概念是关键；三是腾讯在很多领域几乎处于垄断地位，但不代表只要有“腾讯”两个字就做什么都是最强的，要避免自动带入这种观念。
总之腾讯动漫是有着国内最强的背景资源，也并不用担心死掉的问题，只是在商业模式这块，自己做出创新恐怕是很难的，但只要出现了成熟可行的模式，我相信腾讯动漫一定可以很快跟进，甚至再加以发展，即使做不到第一，也至少能做到第二、第三，除非他们自己也不想做。
哔哩哔哩漫画，算是国内最晚起步的漫画平台了，但是目前却被大家寄予很多厚望，因为在动漫行业，哔哩哔哩才是目前最强势的平台，还有一点是在于，大家希望它能吸取行业的经验，避免一些行业中存在的问题。在我看来哔哩哔哩漫画也确实是充分吸收了各家的特点，但至于吸收的是优点还是缺点，大家可以自己评判，主做付费漫画、小说改编漫画、主站相关联的漫画、国外热门的漫画，其实目标很明确，就是用户和收益的数据。目前还看不出做原创漫画方向的想法，因此在系列的第一篇文章中，我也把哔哩哔哩漫画归类在了以引入漫画为核心的平台。
所以哔哩哔哩漫画未来发展的商业模式已经是明确的了，就是付费漫画平台。这样的会对于推动漫画行业的发展作用就很有限，至于是否要转型，就要看哔哩哔哩漫画是否有做原创漫画的意愿，或者是否有发展国内漫画行业的意愿。
有妖气，毕竟是我最熟悉的平台，所以还是要提一下。虽然现在平台的流量比不上前面几家平台，但其实有妖气现在处于了一个相对稳定的状态，它现有的商业模式和其他平台都不一样，因为有妖气目前几乎成为了一个绝对的VIP会员模式平台。上面的内容我们已经分析过了，VIP会员模式的弊端在于，一是需要控制成本，二是缺少发展的空间。而有妖气在这两方面恰恰都可以满足，在最近的几年妖气已经削减了很多业务，看到了大量的成本支出，但至于是否能够盈利，我并不了解具体的数据，但完全是有可能的；而对于发展空间来说，前段时间寻求投资的方案没有成型之后，其实在这方面的需求也不大了。
所以有妖气虽然目前的体量变小了很多，但是处于稳定且有可能是实现盈利的，在此基础上有妖气的品牌价值依然很高，且拥有一个创作社区的基础，这一点我们后面会有一期文章专门讨论，因此我觉得未来只要能够找准方向，并耐心去推进，依然可能有更好的发展。
以上就是我针对目前主流的几家漫画平台，结合对于商业模式发展的思考，提出的一些个人看法，仅仅是个人的观点。
最后对于本期讨论的内容再做一下总结，我个人所思考的 漫画平台未来的商业模式是，VIP会员+广告收入+电子单行本付费+版权收入 。
今天文章中也有提到，就算商业模式再完美，漫画行业真正的核心还是在于漫画内容。我们的漫画平台在创造漫画内容的环节，现有的制度是怎样的，存在着哪些问题，需要如何改进，漫画内容的质量如何提升，我会在 下一篇文章中进行讨论“新人发掘与培养机制” ，希望大家持续关注~
*文章题图来源于网络，取自漫画家陈某的漫画作品《火凤燎原》。
