视觉传达设计(Visual Communication Design)是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉,并且以标识、排版、绘画、
平面设计
、插画、色彩及
电子设备
等
二度空间
的影像表现。视觉传达设计的过程中发现了一个现象:传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。所具有的含义是:以某种目的为先导的,通过可视的
艺术形式
传达一些特定的信息到被传达对象,并且对被传达对象产生影响的过程。所谓“
视觉符号
”,顾名思义就是指人类的
视觉器官
――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号,如摄影、电视、电影、
造型艺术
、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字,也包括
舞台设计
、音乐、
纹章学
、
古钱币
等都是用眼睛能看到的,它们都属于视觉符号。 所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向
接受者
传递信息的过程,它可以是个体内的传达,也可能是个体之间的传达,如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。
视觉传达
更偏向
交互设计
,即 communication design,注重的是
交互体验
和交互感受,
侧重点
是功能性。但也具备平面设计图形和颜色间的搭配,具备视觉美学。
从专业来分析:主要包括
标志设计
、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面,由于这些设计都是通过
视觉形象
传达给消费者的,因此称为"视觉传达设计",它起着沟通企业--商品--消费者桥梁的作用。
视觉传达书籍设计
所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志,这三个,是视觉传达设计中最重要的构成要素,这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素,把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者,它的主要功能就是起到传播的作用。关于视觉传达设计所涉及到的领域有很多很多,像电视上的各种广告、马路边上的
指示牌
等等,都属于视觉传达设计的领域,但在
设计学
中,还是对视觉传达设计作出了一个划分,主要有:
1、
字体设计
,像如今流行的把一些
个性签名
弄得很漂亮,这个就属于是字体设计的范围;
2、
展示设计
,像展览会上每个物品的摆设以及位置等等;
3、包装设计,几乎在日常生活中都能够看到的,新买回来的没拆封的物品外面那一层包装就是包装设计;
4、
标志设计
,就是每个公司都有属于自己的一个LOGO,对这个LOGO的设计就是一种标志设计;还有就是编排设计以及插图设计。
5、
招贴设计
,也称
海报设计
,被张贴于
公共环境
中,通过图形、文字和色彩的创意表现提升视觉传达的效力,主要包含:商业类招贴、公益类招贴、文化类招贴等,是视觉传达设计的主要形式之一。
视觉传达设计
视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本
东京
举行的世界设计大会,其内容包括:报刊杂志、
招贴
海报及其他印刷宣传物的设计,还有电影、电视、电子广告牌等
传播媒体
,它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的
表现性
设计统称为视觉传达设计,简而言之,视觉传达设计是“给人看的设计,告知的设计”——(日本《ザィン辞典》)。
从视觉传达设计的发展进程来看,在很大程度上,它是兴起于19世纪中叶
欧美
的印刷美术设计(Graphic Design,又译为“
平面设计
”、“图形设计”等)的扩展与延伸。随着科技的日新月异,以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展,给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的
信息社会
中,这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体,因此,视觉传达设计便应运而生。
视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计,体现着设计的
时代特征
和丰富的内涵,其领域随着科技的进步、新能源的出现和
产品材料
的开发应用而不断扩大,并与其他领域相互交叉,逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括:印刷设计、书籍设计、
展示设计
、
影像设计
、视觉环境设计(即公共
生活空间
的标志及
公共环境
的色彩设计)等。
视觉传达设计多是以
印刷物
为媒介的平面设计。从发展的角度来看,视觉传达设计是科学、严谨的概念名称,蕴含着未来设计的趋向。就现阶段的
设计状况
分析,其视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异,“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一,并不存在着矛盾与对立。
视觉传达设计是为现代
商业服务
的艺术,主要包括
标志设计
、广告设计、包装设计、店内外环境设计、
企业形象设计
等方面,由于这些设计都是通过
视觉形象
传达给消费者的,因此称为“视觉传达设计”,它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的
艺术创作
,在精神文化领域以其独特的
艺术魅力
影响着人们的感情和观念,在人们的日常生活中起着十分重要的作用。
视觉传达设计
编排
“自然界的一般形式便是规律”,“这种规律也是
艺术形式
美的依据”。 ——
恩格斯
人们将自然之
美的形式
特征归纳为
形式美法则
,其中就包括了变化统一、对称呼应、条例反复、节奏韵律、对比调和等;
视觉传达设计作品都是对一些具有特定性质的构成要素进行组织之后,使其达到的“最必然和最终极的一种形态”。
1、编排的概念
编排——以传达的
主体思想
为依据,将各种视觉要素进行科学的安排和组织,使各个组成部分结构
平衡协调
。
视觉传达设计各构成要素的编排,是在突出重点的基础上达到浑然一体的效果。
编排自始至终要抓住人们的视线,以“瞬时注目”为目的,比例恰当、主次分明,使视觉焦点处于最佳的视域,使观者能在瞬间感受主体形象的视觉
穿透力
。
“视觉流程”——人在观察或者阅读的时候,视线有一种自然的流动习惯。
一般来说,都是从左到右,从上到下,从左上到右下流动,在流动过程中,人的视觉注意力会逐渐减弱。人的最佳视域——一般在画面的左上部和中上部,而画面上部占整个面积的三分之一处是最为引人注目的。
理想的视觉流程符合人的认识
思维发展
的
逻辑顺序
,自然、合理,在编排设计中,也要依据人的这一视觉生理特点,使传达要素尽量按照人的视觉流程流动,并且可以利用各
视觉元素
之间产生的节奏增强阅读的趣味性。
3、编排设计的形式与方法
随着视觉传达设计的发展,编排的概念已经不仅仅局限在
二维空间
上面,空间视觉元素的编排和动态视觉元素的编排已经越来越受到重视。
(1)平面编排设计
包括:书籍、报纸、杂志的
版式设计
以及一些广告、
展板
的编排主要元素:文字、图形、色彩。
(2)空间编排设计
空间编排设计——在
三维空间
里对视觉元素进行排列、组织包括:展示设计、指示
系统设计
等。
(3)动态编排设计
动态编排设计——多媒体动画的编排,将静态的图形或文字进行编排设计,使它们随着时间的变化产生或改变自身的运动,由此产生了新的运动特征。