该片在整体上显得很饱满，增加了以家庭为中心的朴素元素和幽默色彩，平凡中见真情，也让人看到了导演的真诚。除了黄晓明等人一身“潮男”装扮有些不合时宜，影片并无太大硬伤，甚至在结尾的高潮部分，出现了影迷在第一部中为“叶问”鼓掌的场景，民族自豪感油然而生。从角色类型到故事情节，该片与《叶问》颇为相似，甚至可以称之为“雷同”。但这些雷同的角色类型被剧情中的对立关系所掩盖，观众的眼球被更为紧张、紧凑的矛盾冲突所吸引，这也是导演叶伟信在影片表现手法上的聪明之处。影片文戏平实细腻 武戏硬桥硬马，语言风趣幽，和前一部类似，这部电影没有使出能够被南方观众普遍接受的夸张式搞笑，而是另辟蹊径地学起了以语言见长的北方幽默。除了喜感突出外，在人物造型方面也让人眼前一亮。远离了广东的中日战火，当时作为英属殖民地的香港，人们着装似乎更加时髦 ^{。 （《城市快报》评）}

该片的最终呈现令人有些叹息。不在武戏不爆，不在文戏不足，而是模式化的创作心态。功夫片确实可以适合用一套公式去拍，不用关注其中的人物是不是二，整部电影都二的作品也数不胜数，毕竟观赏的主体是精彩绝伦的技艺对拼。但正如洪金宝接受采访时所说的，时代在进步，20多年前赞先生的拳不会像今天的叶问出得那么快。观众自然也不会轻易在看完故事给予的对战缘由之后，立即认可并感同身受起来。同样一拳挥出，是电玩的畅快淋漓，还是现实的撕心裂肺。这里的决定点还是人。影片最大的问题，也是没有真正的故事和人物，两段式的结构太显著，以至在上集大受好评的温馨细节与小幽默技巧，无法在故事主线里有效连接起来。除了洪金宝饰演的洪震南比较完整外，大部分角色都只是靶子。黄晓明饰演的黄梁在后半部分甚至完全失去任何存在作用。也可以说，大部分时间里，叶问本人也都是这个殖民香港的完全局外人。香港武术界，苦哈哈的壮汉子，保守煎熬的传媒业者之外游荡着一双飘忽的手。在一个需要打的时机。维护武术尊严，强调人之平等，这些话本身无错，也不用因冠冕堂皇而主动抗拒。可确确实实和那两场擂台赛没法扯上关系，于是《十月围城》之窘境再现。主义牌打得好，会喝彩，打得不好，只给予理解。任达华出场致敬了一下香港电影的起点与他自己的经典形象，樊少皇做了一下婚姻让人成熟的公益广告，郑则仕照例做“警察最后到达扫尾”桥段的见证人，罗莽总算是正正经经在荧幕上被人打了一回，一个梳着油头的小男孩这出来非常花絮感地宣告一个新时代的即将来临 ^{。 （搜狐娱乐评）}