新手摄影入门，比较好的入门书籍有哪些？

我经常会被问到的一个问题，就是「摄影入门的书籍有哪些推荐？」 这个问题很宽泛，也很难回答，各种微信公众号和摄影类杂志就出过许多「摄影必读书单」，比如罗兰·巴特的《明室》、苏珊·桑塔格的《论摄影》等。我把这些书放在床头，经常拿起来翻阅一下。但是当我一次次重读后就会发现，我作为入门者和初学者时所摄取到的内容，与系统学习过艺术史和摄影理论以后获取的信息差别很大。

那么，有什么方法能让入门级读者有效地阅读这些「摄影入门书籍」呢？换句话说，作为一个艺术史学习者和摄影爱好者，有哪些方面的知识是对摄影学习必不可少的？而其中哪些是可以通过读书拓展的呢？在我们还念小学的时候，老师就总是告诉我们，「要带着问题去阅读」，这个道理其实是适用于一切阅读的。

因此，在阅读摄影入门书籍的时候，我推荐大家带着以下三个问题。

1. 艺术到底是什么？摄影和艺术的关系又是什么？
2. 如何加强基本功，也就是如何阅读和理解一副摄影作品？拿到一张陌生的照片后，有哪些角度可以入手分析？
3. 最后就是所谓的「阅片量」，在接触一个陌生的艺术家和他的作品的时候，有哪些角度可以参考切入他的作品？艺术家的生活阅历重要吗？摄影作品和被拍摄对象的时代背景到底有多大的关联度？

今天我就向大家推荐约翰·伯格的《理解一张照片》。说到上面那些问题，也许很多人会觉得听起来枯燥，或者高深难懂，而这也是我推荐伯格这本书的原因。陈丹青曾这样评价伯格的作品：「在我们可能涉及的有关观看的文献中，很难找到如此引人入胜的文字，这些文字有效化解了古典绘画被专业史论设置的高贵藩篱，也使照片摆脱过多的影像理论，还原为亲切的视觉读物。」总结一下呢就是说，陈丹青觉得「观看」是一个非常复杂和晦涩难懂的概念，很多专业论述作品会用复杂语言来论述高深的概念，让读者望而生畏。而可贵的是，伯格却把这个概念阐述得贴近生活，想要和每个读者都聊一聊，让读者们对话题感到亲切，从而愿意去思考和了解。

这种「引人入胜」，从目录标题就开始了。读完每一个标题，你都会迫不及待地想要翻开书。举一个简单的例子，伯格与萨尔加多的对话的文章标题叫作「一出与这座星球同样大的悲剧」，读来就让人非常的好奇：这个悲剧到底是什么？