《病毒/生命能量2020》旨在通过引人注目的视觉效果和动态的声音、光芒和生动的色彩,在双年展或灯光和数字节等特殊活动期间,在世界各地的城市空间中呈现,因而被视为一种令人印象深刻的艺术作品,是对生命的赞歌。

在当前全球流行病的背景下,来自世界各地的病毒学家、遗传学家、医生、流行病学家被动员起来抗击SARS-CoV-2。许多科学家和实验室正在发表他们关于这种病毒的研究。

这些肉眼看不见的微生物,以及我们通过显微镜观察到的图像,滋养了艺术家们的想象力,尤其是Leonel Moura、Miguel Chevalier和Jacopo Baboni Schilingi,他们共同构想了《病毒/生命能量2020》,这是他们在艺术和科学之间研究的延续。

事实上,Leonel Moura在2019年设想了一个名为“里斯本病毒”的展览,该展览将在大里斯本地区展出17个增强现实病毒雕塑。Miguel Chevalier于2019年开始与巴斯德研究所进行对话,作为Organoid项目的一部分,该项目旨在激发艺术家和科学家之间的会面。Jacopo Baboni Schilingi研究呼吸。自2017年以来,他每周7天、每天24小时佩戴一种基于大卫·库勒(David Kuller,MyAir公司)开发的技术的特殊设备,用于测量他的呼吸,并将其转换为和声和音乐结构。

《病毒/生命能量2020》将他们的艺术世界和研究融合在艺术和科学之间,在图像和声音之间融合。 这个巨大的多媒体装置结合了Leonel Moura通过算法创造的雕塑、Miguel Chevalier的虚拟现实艺术作品和Jacopo Baboni Schilingi的音乐。

雕塑的辐射形状的模型是由一种算法创建的,一旦给定一个3D球体,它就会在上面产生尖刺和洞。一些约束参数,如峰值和洞的最大尺寸,在前面介绍过,但创作过程本质上是生成的,不受控制。这个雕塑是一个15米高的充气装置,放置在一个直径30米的水镜的中心,在白天和晚上都可以反射和放大装置。这个充气的雕塑,有时会放气,有时会重新充气,这正是呼吸的象征,而呼吸让生命得以延续。

夜幕降临时,雕塑成为Miguel Chevalier想象的独特的生成性虚拟现实作品的投影面,该作品与Covid-19和其他病毒有关。在这一新创作中,艺术家逐渐建立了一个二维和三维图像的数据库,包括细胞、病毒和细菌的不同形态。巴斯德研究所病毒和免疫部主任奥利维尔·施瓦茨(Olivier Schwartz)传达了其中一些图像。这些微生物的图像为计算机程序提供了素材,从中诞生了一种“数字生物”,这种生物在傍晚时在充气雕塑的表面上形成。

微生物出现、发展、复制和变异,在消失之前模拟自然发育模式,并以新的形式和颜色组合重新出现。这个无限小的人工生命扩大到了一个非同寻常的规模,将我们带入一个具有催眠能量的不可预见的世界。

这座雕塑因作曲家Jacopo Baboni Schilingi的原创音乐作品而更加丰富。音乐是通过一种算法持续实时生成的,该算法将Jacopo Baboni Schilingi的呼吸转换为和声和音乐结构。一个专门的计算机和算法不断地监控设备输入的数据:每次呼吸的长度,他的呼吸频率,胸腔的扩张和收缩,等等。数据通过设备实时传输和解释,在技术和人类生命中最基本、最亲密的过程——呼吸之间建立了一种共生关系。

《病毒/生命能源2020》响应了与生命世界,特别是微生物的隐形世界重建共生关系的基本需求。臭名昭著的病毒“也是我们的朋友”,专门研究巨型病毒的微生物学家Patrick Forterre解释道。他最近和他的团队证明,病毒在人类进化史上扮演了关键角色。在当前与冠状病毒相关的恐惧背景下,了解这些微生物对于更好地了解人类和生物圈的未来至关重要。

《病毒/生命能源2020》通过双年展、灯光节和数字艺术节等特殊活动,在世界各地城市的城市空间中向观众呈现。 通过引人注目的视觉效果、动态的声音、明亮的色彩和生动的色彩,这套多媒体装置被视为一件令人印象深刻的艺术品,以庆祝生命的胜利。

ARTLAB

JEM生成的音乐是由一位当代作曲家创作的,受到了游客移动的启发。每个部分分配了三个不同的音符,所以当游客深入雕塑,他们的运动触发更深层的音调。游客从四面八方以不同的队形和时间进入JEM;通过这种方式,最终的声景本质上是参与者的声音混合。

游客们可以在JEM的网舱里休息、聊天、拥抱,数百万led灯在无限壮观的灯光效果中循环。伴随着有节奏的声音,观众进入一种平静和惊奇的催眠状态。