群星闪耀，一部立体的摄影教科书

展览由蓬皮杜中心策展人弗洛里安·埃布纳（Florian Ebner）和马蒂亚斯·费勒（Matthias Pfaller）联合策展，展览旨在构建世界各地具有不同艺术背景、来自不同时期的艺术家之间的对话。由此，观众将徐徐打开一部汇集，包括“现代工业摄影先驱”贝歇夫妇（Bernd Becher & Hilla Becher）、“现代摄影先驱”曼·雷（Man Ray）、“概念艺术教父”约翰·巴尔代萨里（John Baldessari）、“自拍女王”辛迪·舍曼（Cindy Sherman）、“现代生活的绘画者”杰夫·沃尔（Jeff Wall）、“建筑与空间的意象主义者”坎迪达·霍费尔（Candida Höfer）、“当代摄影第一人”安德烈·古斯基（Andreas Gursky）、首位以摄影斩获“透纳奖”的沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）等所共同书写的前卫摄影艺术教科书，深入达达主义、新客观主义、概念艺术等当代艺术腹地的前卫内核。也得以看见荣荣、宋永平、罗永进、洪浩、翁奋、杨泳梁等中国当代艺术家的代表作。展览同时以摄影连接绘画、行为艺术、影像、雕塑、装置等媒介，致敬了艺术史上的多种艺术表达形式。作为现代生活的“绘画”，观众亦将藉由此次摄影大展，饱览全球现代生活的图景。

中国视角，一场艺术的无国界对话

作为国内首个聚焦摄影发展黄金三十年的专题展，“另辟前卫：摄影1970-2000”也将以开拓性的视角，形成更多在地化的延伸，展览特别引入了中国视角，试图为公众辩证地看待艺术发展的共性与特性提供线索，中国艺术家的作品将出现在每一个章节中，从多个角度与不同时代和背景的艺术家形成耐人寻味的对话。例如展览开篇，金石声1932年的肖像作品《罗敦司德镜头下的自拍像》即与近50年后杰夫·沃尔同样含有自拍像的名作《女人像》形成对话；荣荣与约翰·巴尔代萨里与同为基于“东村”行为艺术的创作；宋永平和帕特里克·费格博姆的家庭肖像并置，隐藏其间的历史变迁、个体身份和家庭关系形成鲜明对照；马六明和罗伯特·梅普尔索普的“自画像”则体现了同样具有冲击力的性别观念突破，等等。