这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。

诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。

这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。

贺知章(659—744)，字季真，号四明狂客，汉族，唐越州（今绍兴）永兴(今浙江萧山)人，贺知章诗文以绝句见长，除祭神乐章、应制诗外，其写景、抒怀之作风格独特，清新潇洒，著名的《咏柳》、《回乡偶书》两首脍炙人口，千古传诵，今尚存录入《全唐诗》共19首。

今天想跟大家分享的，是贺知章的《咏柳》，这首诗是我们很多人的启蒙唐诗。小时候背唐诗，多是因为家长老师的要求，并不能体会诗的美。现在再读这首诗，透过诗人的眼去看窗外的柳树，垂下的柳条好像绿色的丝带，细嫩的柳叶并不是自己生长的，是调皮的春风像剪刀一样，一点一点裁剪出来的。多丰富的想象力啊，春风仿佛有了生命，好像不是春天带来了春风，而是春风吹过，才把春天带到了我们身边。

春风似乎很受人们的喜爱，经常被写进文学作品中。著名的美国作家梭罗在《瓦尔登湖》中就描写过他在湖边感受到的春风：“终于，太阳的光线形成了直角，温暖的风吹散了雾和雨，更溶化了湖岸上的积雪，雾散后的太阳，向着一个褐色和白色相间隔的格子形的风景微笑，而且熏香似的微雾还在缭绕呢。”

多美好啊，寒冬的风太凛冽了，吹得人脸颊生疼。等到风终于变得温柔了起来，吹化了积雪和寒冰，吹绿了柳树，人们就知道，这是春天。

在中国古代诗人的笔下，对春风的描写就更加浪漫了，例如杜牧的“春风十里扬州路”，王安石的“春风又绿江南岸”，崔护的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，还有白居易的“春风先发苑中梅，樱杏桃梨次第开”等等。

今天我们读的这首“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”虽然题目是《咏柳》，却把春风写的活灵活现，充满了生活的情趣。不仅广为流传，而且影响深远，宋代梅尧臣写过一句“春风骋巧如剪刀，先裁杨柳后杏桃”恐怕也是借鉴了贺知章的创意。

贺知章是唐朝非常著名的诗人。他的诗存世不多，但流传甚广。贺知章与大部分郁郁不得志的诗人不同，他是唐朝武则天时期的状元，年少成名，一生旷达潇洒。他当过礼部侍郎和工部侍郎，唐玄宗当皇帝时，也非常赏识他。直到八十多岁，贺知章才致仕回乡，写下了“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”的诗句，戳中了不少游子的心。

人们常说“文章憎命达”，意思是说，唯有命途多舛，一生坎坷的人，才能写出传世的好文章。其实，只要投入了真挚的情感，即便没有那么多悲惨的身世，一样可以写出动人的句子。

贺知章和李白是关系很好的忘年交，李白比贺知章小42岁。两个人都爱好喝酒，他们相遇的故事也充满了戏剧性。据说，李白刚到长安的时候，在街边酒肆里喝酒，贺知章早就听说过李白的名气，就去拜访他。二人把酒言欢，吟诗作对，贺知章读了李白的诗，称赞他“是被贬谪到人间的仙人”。这样，李白“谪仙”的名号就传开了。

李白也有一首描写春风的诗，却不像贺知章这么精巧，而是透着一点忧伤：

天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣柳条青。

这一年的春天，李白在劳劳亭送别自己的朋友。春风好像知道离别的痛苦，不肯吹绿柳树。因为“柳”谐音留下的“留”，所以古人在送别时，喜欢折下一枝柳条，请朋友带在身边，借此表达对友人的不舍和思念。

春风多么体贴啊，不想诗人因为别离而伤感，不肯让柳枝变绿。没有柳枝，就不能送别了吧，这样你们就不会伤心了。

在古诗里，诗人常常会用这种拟人的方式描写自然景物，加给它们独特的性格。诗人当然知道，柳树还未发芽，并不是因为春风不作为，而是因为这年天气偏冷，树木还没有开始生长。但他如果把这些进诗里，那就不是诗了，是自然知识课本。

诗人的世界充满了奇幻的故事，阳光、雨水、风在他们眼中，都是拥有生命的朋友。读诗带给我们最美妙的体验，并非理解了诗句的意思，而是在这些句子中，能够感受到诗人的内心和他们独特的精神世界。在读诗的过程中，我们能以他们的视角重新审视生活，透过他们的想象力，重新去看待这个世界。

春天已经过去一半了，你想象过春风的样子吗？还是只在抱怨春天风太大了，吹乱了发型呢？ 返回搜狐，查看更多