蜘蛛巢城，黑泽明，戏剧-电影，空间，运动

蜘蛛巢城

黑泽明根据莎士比亚《麦克白》改编的电影

先说烟雾。

黑泽明用烟雾掩盖场景，把舞台以外的“戏剧中真实的空间”等同于烟雾，剩下作者只需要利用烟雾进行转场，就可以达到无缝连接的效果，例如开头和结尾处，蜘蛛巢城的遗址所在地与蜘蛛巢城的全景，两处都用固定镜头，以烟雾转场，造成时空变换的假象，这是典型的电影手法替换戏剧舞台，烟雾在这里既是故事情节的氛围环境，也是导演调度的工具。之后一个场景里，两名将领，由蜘蛛手林前往主城，在烟雾中折返出现的镜头，重复出现了接近三分钟。导演利用多机位，剪辑，表现重复的画面，人物完全置于烟雾（空白）之中，此刻烟雾替代了妖怪占据的蜘蛛手林（省钱大法）。很难说，这个三分钟的场景，导演能够表现出更多更深刻的东西，但是三分钟里确实出现了一些变化，这种变化更多是心理上的印证，导演使用这样一种看起来，听起来都无法理解的方法，是为了把舞台偷换成烟雾，又把烟雾代替的舞台偷换成了真实的场景。此时视觉上重复的画面，被结构的动作，从观众心理上印证了更多事实，因为此刻变化的不仅仅是画面，动作的重复，而是电影戏剧故事里作为整体的开放的世界。

全片出现的场景有三个，蜘蛛巢城，北馆居所，蜘蛛手林。

蜘蛛巢城和蜘蛛手林在电影里是相连的空间，有很多画面直观的表现了两者的空间关系，这两者组合为一个抽象的戏剧舞台空间，各自内部又成为新的戏剧舞台空间，北馆居所这一抽象的空间是独立的封闭舞台，但并不让人感到突兀。

在由蜘蛛巢城过渡到北馆这一过程中，对白文本交代了两者之间的附属关系，北馆在故事情节里是一个承担转接重要情节。在这个情节段落里，也仅仅出现了几个关键空间，主角居所，连接居所的走廊（戏剧性情节发生地点），前守将自杀的房间，这个房间和其他空间的连续非常紧密，同时充满了文学象征色彩。

连续性的真实场景空间，代替了封闭的舞台，每时每刻发生的事件，摄影机的运动，都间接表现了画框外的戏剧空间，把画框（舞台场景）置于虚无烟雾之中，以局部运动和事件表现整体的运动和事件，达到了简洁，省略，极富表现力的影像。

与其他戏剧性比较强的叙事电影不同，这部电影并未强调叙事，而是把叙事，文本，甚至是所有事件与命运，欲望联系在一起。

蜘蛛手林里的老人，念的诗句，和主角的对话，即是这部电影的全部“内容”，而电影的故事既是老人作为关键情节推动的，也是老人叙述的那个故事，如此构成了一个循环，循环之中，没有什么是观众需要知道的，或是观众不曾知道的。

这种手法涉及到电影的本质，也就是电影是什么，对于大部分观众来说电影是一个故事，而黑泽明从始至终都没把电影当作一个故事，哪怕是改编自莎翁的悲剧。黑泽明“借用”戏剧情节结构，表现的是一个烟雾缭绕，人性复杂的世界。同时，黑泽明表现的是电影，或者说作者的思维，是创造力，这才是后世模仿黑泽明那些“大导演们”最缺少的东西。

所以，电影可以是眼睛看到的那个蜘蛛巢城所在的世界，更可以是一个开放的世界，就是前面提到的以局部事件，局部运动，表现整体事件和运动，以眼观耳闻引述精神事实。

用电影里文本来表达可能就是

人间多丑恶，既托生于世，贱如蝼蚁，尚且偷生，何必自寻烦恼，多愚蠢。人生若花，终须也要化作腐肉骷髅，人们为了权欲不惜欲火焚身，不惜跳入五浊深潭，罪孽屯积不散，到了迷惘尽头，腐肉落土开花，恶臭散去放出芳香。可笑的人，实在是可笑。

取自网络字幕翻译