戏曲音乐包括声乐和器乐两大部分。器乐伴奏演员的唱、念、做、打，用于展开戏剧矛盾，塑造人物性格，抒发思想感情和渲染舞台气氛。器乐伴奏的任务由乐队担任，由两部分组成，弦管乐部分称文场，打击乐部分称武场，二者合称文武场。

文场为演唱伴奏，配合舞台表演演奏相应的曲牌（即场景音乐），一般用2、3件或6、7件乐器；武场用击乐器打出锣鼓点，配合演员的身段动作、念白、演唱、舞蹈、开打，使其起止明确、节奏有序，在鼓板师父的领奏（指挥）下，调节和控制全剧的节奏，这时一般用4、5件乐器（有的剧种乐器多达20余件）。

器乐在戏曲音乐中虽处于辅助地位，但它有声乐所不及的长处。器乐包括多种管弦乐器与打击乐器，性能各异、音乐色彩不一。中国戏曲音乐的主奏乐器有：昆剧的曲笛，秦腔、豫剧、河北梆子等梆子戏的板胡，京剧、汉剧等皮黄戏的胡琴，以及山东吕剧的坠子琴等等。因主奏乐器音色不同，演奏风格有别，常常人们听到主奏乐器即能判明是什么剧种或声腔在演出。

器乐伴奏对唱腔起着引、承、托、帮的作用。引——用或长或短的引奏把唱腔引带出来，使演员有调高、节奏的准备；承——起着唱腔间隙的桥梁作用；托——衬托唱腔，使唱腔丰满，音色多变；帮——使演唱者的情绪发挥得更加充分

唱腔与伴奏有许多不同的结合方式，常见的有以下5种：

①唱奏结合。伴奏和唱腔旋律相同或大同小异,常作高八度或低八度的变化。

②加花衬垫。在伴奏中加上唱腔之外的装饰音、经过音、上下倚音，有的两者构成支声复调的关系。

③模拟唱腔。演唱时不伴奏或蜻蜓点水地伴奏，句间或句后，模仿唱腔的曲调。

④间隙托腔。在唱腔开始一半或一部分时加入伴奏。

⑤代替帮腔。有的高腔剧种以管弦乐器代替人声帮腔。

打击乐器的锣鼓是戏剧节奏的支柱，有“一台锣鼓半台戏”之说，它善于烘托人物的性格和气质，使表演动作有鲜明的节奏感，并能造成欢乐、热烈、喜庆、紧张、阴暗、伤感等各种舞台气氛，还能象征性地表现更鼓声、风声、水声、雨声、叩门声等等。在武打戏中，打击乐更是主要的音乐表现手段。

戏曲音乐的演奏,要有很高的技巧和丰富的经验,需要经过长期的艺术实践方能掌握。传统戏曲音乐伴奏时，鼓师不仅要熟练运用本剧种的各种锣鼓点，熟记各种唱腔和丝弦曲牌，而且要熟悉剧情，紧密配合演员表演，指挥整个乐队；主奏琴师更要熟练掌握本剧种的唱腔和丝弦曲牌，密切配合演员的演唱。鼓师和琴师是戏曲音乐的继承者、创造者、革新者，他们对演员的艺术创造起着重要的作用。 返回搜狐，查看更多