京剧四大名旦是指 梅兰芳 、 程砚秋 、 尚小云 、 荀慧生 ，他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。他们的优秀艺术，给人留下了不可磨灭的印象。

四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上京剧四大名旦首次提出，以区别 曹锟 内阁 程克 四大金刚。1927年6月20日，听花，即辻武雄，日本人，在北京《 顺天时报 》举办评选"五大名伶魔力对决"， 刘喜奎 夺魁，鲜灵芝次之;在"首届京剧旦角最佳演员"活动中，梅兰芳、程砚秋、 尚小云 、荀慧生当选，被誉为京剧"四大名旦"。 《顺天时报》还将梅兰芳选为"伶界大王"，又捧为"四大名旦"之首，才定下梅派的百年江山。

1 梅兰芳

梅兰芳(1894.10.22-1961.8.8)，名澜，又名鹤鸣，乳名裙姊，字畹华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。北京人，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。

梅兰芳出身于梨园世家，8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》《牢狱鸳鸯》《思凡》等11出戏。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。1950年任中国京剧院院长、1951年，任中国戏曲研究院院长，1953年，任中国戏剧家协会副主席，1959年，加入中国共产党，1961年8月8日，梅兰芳因病在北京病逝。享年67岁。

梅兰芳在50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦脚的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等，并先后培养、教授学生100多人。

梅兰芳，出身于梨园世家，8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，11岁登台。工青衣，兼演刀马旦。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。他刻苦学习昆曲、练武功、练功，广泛观摩旦角本工戏和其他各行角色的演出，经过长期的舞台实践，精心钻研，勇于革新，创造了众多优美的艺术形象，积累了大量优秀曲目，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，形成了自己的艺术风格，世称“梅派”，深受国内广大观众的喜爱，并在国际上享有盛誉。梅兰芳的艺术成就，对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。

梅兰芳先生是世人景仰的京剧艺术大师，他创造的独树一帜“梅派”艺术，在国内外享有盛誉。他所取得的辉煌成就，给我们留下了弥足珍贵的艺术遗产，他为中国戏剧艺术做出的杰出贡献，将永载戏剧史册。

2 程砚秋

程砚秋(1904年1月1日-1958年3月9日 )原名承麟，满族索绰罗氏，满洲正黄旗人。北京人，后改为汉姓程，初名程菊侬，后改艳秋，字玉霜。1932年起更名砚秋，改字御霜。京剧演员，工旦角，程派创始人。1958年3月9日去世，享年54岁。

程派的唱腔别具一格。他严守音韵规律，随着戏剧情节和人物情绪的发展变化，唱腔起伏跌宕，节奏多变，要求达到"声、情、美、永"的高度结合。他的表演非常细致深刻，讲究舞台表现形式的完整与美感，同时注重贴近生活的真实。

程砚秋在艺术创作上，勇于革新创造，舞台表演唱腔讲究音韵，注重四声，并根据自己独有的嗓音特点，创造出了一种幽咽婉转、若断若续的唱腔风格，形成独有的特点。他创作的角色，典雅娴静，恰如霜天白菊，有一种清峻之美，后成为"四大名旦"之一。程砚秋在表演上无论眼神、身段、步法、指法、水袖、剑术等方面也都有一系列的创造和与众不同的特点，作为一个完整的艺术流派，全面展现在京剧艺术舞台上。 程砚秋注重借鉴兄弟姊妹艺术，融合于自己的艺术创作之中，是众多艺术大师中较为突出的一位。

程砚秋归隐两年，1945年抗日战争终于胜利，他满怀胜利的喜悦在北平广播电台做广播演说，愤怒控诉日寇在华的种种罪行，因此，我宁死不从，他们只好在电台上不准播放我的唱片。。。。。。"程砚秋讲的慷慨激昂，听者痛快。

程砚秋又重登舞台，首先应辽、吉、黑复员协进会北平分会资助东北义民还乡义演，又为赈济广西水灾义演，后做营业演出。一九四六年秋末，应上海天蟾舞台之邀，赴沪公演，与谭富英、叶盛兰合作，盛极一时，大饱沪上程迷耳福。宋庆龄先生那时曾派中福会基金干事江兆菊拜访程砚秋，请他为该会募集基金，程砚秋说"这是我应该做的"，爽快地答应了。因此，宋庆龄先生在上海住宅中接见了程砚秋。他又在上海，与田汉、黄佐临成为朋友。不久，程砚秋又目睹国民党之黑暗腐败，感到非常失望，乃再度归隐北平青龙桥，力田自谴。

3 尚小云

尚小云(1900年1月7日-1976年4月19日)，原名尚德泉，字绮霞，出生于北京，祖籍河北南宫县，京剧演员、编剧，工旦角。

1905年，5岁的尚小云开始读私塾。1907年，开始拜师习京剧老生，后又改习京剧武生。1908年，改习京剧旦角 。1912年，主演京剧《别官祭江》，逐渐在京剧界受到关注 。1914年，被北京《国华日报》评选为"童伶大王"。1916年，正式出科。1918年，被北京《顺天时报》评选为"童伶大王"。1921年，为宣统帝爱新觉罗·溥仪大婚庆典演出京剧《五花洞》 。1923年，编写的京剧《秦良玉》《红绡》相继问世。1924年2月，与梅兰芳、程砚秋、荀慧生被北京《顺天时报》评选为京剧"四大名旦"。1925年，创办"协庆社"，自任社长。1936年，创办荣春社科班。1937年至1944年，除了经营荣春社外，还创编了多部剧目。1950年，成立尚小云剧团 。1955年，当选中国人民政治协商会议北京市第一届委员会常委。1956年至1958年，多次率团至各地演出 。1959年1月6日，任陕西省剧协常务理事等职。1962年，主演个人首部电影《尚小云舞台艺术》 。1964年，任陕西省京剧院首任院长 。1966年，"文革"开始后遭到批斗。1974年，眼疾恶化。1976年3月15日，返回西安医治。1976年4月19日3时，尚小云因医治无效逝世，享年77岁 。

尚小云的唱腔字正腔圆，刚劲高亢，念白爽朗明快，流丽大方，韵白字清音朗，富于感情，做功刚健又婀娜，塑造了一系列巾帼英雄、侠女烈妇的形象，独树一帜，世称"尚派" 。

尚小云是现代中国京剧代表人物之 一，其一生艺术经历，恰与中国京剧鼎盛时期相始终，是京剧中后期历史的见证人和参与者。 尚小云天赋极佳，其嗓音宽亮，扮相俊美，身材适宜。尤以中气充沛、调门高亢、久唱不衰为难能可贵。由于其声高劲圆亮，以刚为主，很适宜传统青衣的唱法，是以早年初搭各班，以"二祭"--《 祭江 》《祭塔》及《玉堂春》《探母》等唱工剧 青衣戏 享名于时，故有"铁嗓钢喉"之誉。

4 荀慧生

荀慧生(1900年1月5日-1968年12月26日)，著名 京剧 表演艺术家，著名京剧旦角，著名京剧演员，伟大的 京剧旦角 表演艺术家， 荀派 艺术的创始人。男，祖籍河北阜城，初名秉超，后改名秉彝，又改名"词"，字慧声，1925年与 余叔岩 合演《 打渔杀家 》起改名为荀慧生，号留香，艺名白牡丹。

荀慧生 一生演出了三百多出戏，其中代表作为《元宵谜》、《玉堂春》、《棋盘山》等，与杨小楼、尚小云、谭小培一起称为"三小一白"。1927年和1931年两次当选"四大名旦"，有"无旦不荀"的美誉。诞辰:1900年1月5日，光绪二十四年(戊戌)十二月初五日;逝世:1968年12月26日，农历戊申年十一月初七日。

他对唱和念的要求非常严格，认为唱要"以有限的腔调曲表达繁复错综的感情"，而念白在与观众交流时"比歌唱更直接、更有力一些"。为此，他主张唱和念时生活感和艺术性两者结合，协调融洽，并与表情、身段的真实自然相一致，互为表里。这正是荀派表演的特殊风格。他在继承传统的基础上，在剧本、唱腔、表演、念白、到服饰等方面都进行了创新的实践与探索。在唱腔艺术方面荀慧生大胆破除传统局限，发挥个人嗓音特长，吸取昆、梆、汉、川等曲调旋律，大胆创新。这不是简单的一曲多用，而是从生活出发，从人物感情与心境出发，字正腔圆，腔随情出，令人着迷。他善于使用上滑下滑的装饰音，听来俏丽、轻盈、谐趣具有特殊的韵味。他还十分注重道白艺术，吐字清晰，声情并貌，他创造出融韵白、京白为一体的念白，韵调别致，具有特殊的表现力。表演方面他强调"演人不演行"，不受行当限制，根据需要进行必要的突破，他塑造的许多少女、少妇的艺术形象，具有大众化、生活化的特点。娇雅妩媚、清秀俊美、风格各异。

他的唱腔素以柔媚婉约著称，他有不少精彩的唱段，成为荀派弟子的必修课目。他的唱腔委婉动听，俏丽多姿，声情并茂，感人至深。他敢于标新立异，创造新腔;广采博收，吸取其他剧种唱腔的长处，设计新腔。如《红娘》中那段"反四平调"脍炙人口。他善于使用上滑下滑的装饰音，听来俏丽、轻盈、谐趣，具有特殊的韵味。荀慧生编制新腔坚持三条原则:一是让人喜悦;二是让人听懂;三是让人动情。

荀慧生的念白有独特的风格，柔和圆润，富于韵律美。他不照搬传统的韵白和京白，从人物的感情感出发，富含人物的思想感情，充分显示出人物的内心世界，轻重缓急，恰到好处，流利感人，又声声入耳。既具有音乐美，又具有生活美。

京剧四大名旦，他们是20世纪20年代起在京剧舞台上异军突起的四位艺术明星，他们以各自的风格特色，各自的代表剧目，形成了四大流派，改变了老生唱主角的一统天下，形成了旦角挑班唱戏的新局面，创造了京剧舞台争奇斗艳、绚丽多姿的鼎盛年华。 返回搜狐，查看更多

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