为什么TheWeeknd盆栽精那么火了？

盆栽的火标志着Alt-R&B的主流大成功，歌词上标志着黑人音乐里新一代（既85-90往后一代人）的个人情感，敏感思索彻底战胜了曾经的“直男癌”“好情人”的分裂形象，达到了融合统一，更为立体并符合现代主流青年特点。

但往深里，肯定不是这么简单，The Weeknd的成功带有强烈的种族融合特点，不懂什么理论，简单点的说。

以前黑人只听黑人的，白人只听白人的。黑人听Funk R&B 说唱。白人听Alt-Rock，Rock，Indie，Dance。

黑人必然是宽大肥大极有其种族特色的衣服。白人是白人的休闲穿着。早年也不乏白皮黑人和黑皮白人（在生活态度行为方式不符合种族方式的），欧洲还好，白黑穷人一起混，美国，就是如此。

因特网和社交网络的崛起打破了这种分裂（当然也有早打破的，但不像现在这么杂糅）。早年，英国白黑人一起混时就会互相推荐对方的音乐，锐舞音乐的风行导致了全民进入舞曲大坑。

然后Alt这个Alt就出来了，指的就是非传统类型的音乐融合进了这一流派中（80年代的New Wave也是如此），黑哥们开始听些白人的东西了，一些摇滚，不错。后朋克？这空灵的氛围感好赞啊！舞曲？不错——以前老美在00年代都是拿嘻哈R&B自己做来造Club歌，然后被白人DJ Remix真正的舞曲播放。

当黑哥哥们（尤其是美国黑哥）听电子 知道House， Techno 了，觉得不错，我也想做这个，就开始有意识的往歌曲里融（甚至在大行其道前，Usher就出了一张EDM R&B风格的专辑。）

10年乐坛又出现一个大风向，就是极简风格大火。其中The XX为翘楚，营造出一种“黑夜感”的氛围（以往我们都是用慢歌编曲来认为）。这个乐队汲取了后朋克编曲录音上的“空旷感”（Joy Division开山）。然后又以DJ鼓机替代传统乐器中的鼓（不是第一个），并打出R&B风格的拍子，贝斯打底，只有吉他勾旋律。

这种风格的崛起随着互联网传遍各族，也给了爱熬夜的年轻人在半夜的完美氛围。受影响的音乐人也不会说什么“我要做什么风格怎么弄”，一般就是—我操这个好黑夜啊，我也想弄这个，找几个都这个风格的专辑反复听—怎么整。崛起了一大批暗黑风的黑人R&B制作人，并再次基础再揉进其他R&B元素，代表人物之一就是The Weeknd。

曲上Alt R&B的产生扯完了，在词上，盆栽的走红更是以这个这一代人的心理变化有关。

不同于前互联网时代的人，尤其是黑人男性，他们极为强调钱，权，性极为男权阳性的东西，尽最大可能避免“感性” “敏感”这种并不极端男性化的东西，也就是存在着极大的恐同心理。

倒不是说现在就是同，这一代成长在网络之下，人际关系交往估计孤独虚拟，信息爆炸导致着内心的自卑和极度不安全，这一代人在自身在两性关系上更为敏感，更难以忘怀羞耻的经历（其实就是更屌丝），碍于身份大环境，无论黑白男，都难讲出来，直到有人在主流环境里将自己的心声唱出来，符合了大多数人的心声。

十年前，在那个抑郁症都没人了解的年代，你会敢说，有人敢唱Fucked Up Is Real Me”吗？小则说你胡思乱想，大则说你神经病。

但是时代变了，现在小镇都有抑郁失眠广告了，这一代人（尤其男性，国内外）更加敏感，有着被女性玩弄的经历。

以前黑哥被女神耍了，心里很痛苦，又不能在兄弟面前丢人啊，嘴上还得装硬，“That Bitch…”。现在大家都敏感了，也可以接受敏感了，盆栽还用The Hill这个屌丝当备胎的故事把你的心理状态都唱出来。

The Weeknd的歌词主题最显著出现和称道的就是两性关系中对女性的迷恋（不同于以往的物化）和渴望（当然了，他有个哥们俩人，一类人，叫Drake）并敢于擅于把在关系中的男性对女性的不安，敏感，渴望，被伤害通通表现出来。以前是没有也不敢有的。正是这代人的敏感人造就了创作者的经历和敏感，并用在了作品中。

10年前，16岁，你敢对着兄弟唱“我认为我能为女神而死，我只能午夜才能见到你”这种歌词吗，分分钟骂娘炮！现在大家或多或少都有了备胎的经验 能体会到被女人抛之即弃的痛苦和失望。然后再有人唱出来，还会抗拒吗？流泪都来不及。

总的来说，与其说盆栽天赋异禀造就了成功和“屌丝R&B天王”的神话（10年前，天王是个叫亚瑟的性感黑富帅，20年前是叫MJ的全民天王或是Babyface的创作黑富帅）。倒不如他正是这个Emoji社交网络时代的男性代表，他的成长置身于种族音乐审美隔离的冲破和人际关系从真人向虚拟的转变（退化？），导致他创作出了这样的作品，再加上本人的天赋，让他表达出了这一代外表玩世不恭内心敏感脆弱的年轻男性的心声，还成了最成功的一个。

（借此扯了扯这几年听歌的感受和欧美流行音乐的风向观察，不喜勿喷）